BIOgraphie
Octavie Dostaler-Lalonde est une violoncelliste historique, soliste et chercheuse active sur la scène internationale. Son travail couvre un large répertoire allant de la fin du XVIIᵉ au début du XXᵉ siècle et associe interprétation historiquement informée, direction artistique et recherche. Elle est professeure de violoncelle historique au Conservatorium van Amsterdam.
Formée initialement comme violoncelliste moderne au Conservatoire de musique de Montréal auprès de Denis Brott et Carole Sirois, elle y obtient le Prix avec grande distinction en 2011. Animée très tôt par les questions de pratiques d’interprétation, elle se spécialise ensuite en violoncelle baroque auprès de Susie Napper à Montréal, puis de Viola de Hoog à Amsterdam. Elle y développe une approche fondée sur l’étude des sources, l’usage d’instruments d’époque et des techniques historiquement situées.
Lauréate de plusieurs concours internationaux — dont le Concours Corneille (France), le concours de musique ancienne de Yamanashi (Japon) et le Graun Brothers Award — Octavie a occupé des postes de violoncelle solo au sein d’ensembles tels que la Nederlandse Bachvereniging, Il Gardellino, Vox Luminis, La Sfera Armoniosa et Ensemble Alia Mens. En tant que musicienne d’orchestre, elle collabore régulièrement avec des formations majeures sur instruments d’époque, parmi lesquelles l’Orchestra of the 18th Century, l’Orchestra of the Age of Enlightenment, l’Orchestre Révolutionnaire et Romantique, Utopia et l’Orchestre symphonique de Montréal.
Elle se produit fréquemment en tant que soliste et chambriste dans de grands festivals et salles internationaux, notamment au Festival Oude Muziek Utrecht, au Grachtenfestival, à la Folle Journée de Tokyo, au Festival de Royaumont, au MA Festival Brugge, à Bozar, à l’AMUZ et au Festival Montréal Baroque. Une collaboration artistique centrale dans son parcours est celle qu’elle entretient avec le claviériste historique Artem Belogurov ; ensemble, ils codirigent l’ensemble de musique ancienne Postscript, consacré à l’exploration historiquement informée des répertoires classique et romantique.
Octavie a participé à plus de vingt enregistrements pour des labels tels qu’Alpha Classics, Challenge Classics, Pentatone, Ricercar, Passacaille, Brilliant Classics et Paraty. Son premier disque en tant que soliste, From Mannheim to Berlin (Challenge Classics), a reçu un Gramophone Editor’s Choice, cinq étoiles dans De Standaard, une recommandation de la BBC et a été sélectionné pour le Preis der Deutschen Schallplattenkritik.
Parallèlement à son activité de concertiste, Octavie mène une recherche artistique approfondie. Elle a été codirectrice du festival Romberg Dagen, consacré au compositeur et violoncelliste Bernhard Romberg, et est cofondatrice de Romantic Lab, une plateforme de recherche dédiée aux pratiques d’interprétation de la fin du XIXᵉ et du début du XXᵉ siècle, fondée sur l’imitation systématique des premiers enregistrements historiques. Ses projets artistiques et de recherche ont bénéficié du soutien du Conseil des arts du Canada, du Fonds Podiumkunsten et de l’Amsterdam Fonds voor de Kunst.
Elle joue sur un violoncelle Thomas Dodd (v. 1800), prêté par le Nationaal Muziekinstrumenten Fonds des Pays-Bas, ainsi que sur son propre violoncelle baroque de ca. 1700, attribué à Johann Michael Alban.